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Mostra in corso: Gianni Cella
inizio 27-05-2017 fine 16-06-2017
Visualizza le 22 opere in esposizione
Dopo un periodo nel quale gli artisti distruggono definitivamente il concetto di unicità ed artigianalità dell’opera, mediante ad esempio il ready-made, la scultura contemporanea, in qualche sua espressione, si può dire che recupera quel concetto alla base del suo stesso significato: l’arte di dare forma ad un oggetto tridimensionale partendo o da un materiale grezzo, (come il legno e le pietre) o assemblando tra loro differenti materiali, (come il ferro e il vetro) o plasmando anche con un processo di addizionamento una materia duttile e morbida (come l’argilla o il gesso).
Se a questo si aggiunge poi la possibilità di utilizzare nuovi materiali dalle straordinarie caratteristiche tipo le resine, le gomme, in sostanza tutte le materie cosiddette «plastiche», che consentono forme altrimenti impensabili, allora i risultati proposti da alcuni protagonisti dell’arte contemporanea possono essere considerati e definiti come «sculture» nell’accezione più classica del termine.
Tra loro può essere sicuramente inserito Gianni Cella (classe 1953, avente all’attivo la partecipazione a mostre in città importanti come Milano, Zurigo, Amsterdam, Madrid, Venezia, Parigi, Chicago, Roma, Berna) che ormai da decenni utilizza la vetroresina smaltata per realizzare le sue opere tridimensionali. Già noto per essere uno dei fondatori del gruppo Plumcake nel 1983, dal quale si separa nel 2000, Cella ha infatti alle spalle una lunga ricerca che porta avanti attraverso un linguaggio fra il tragico e il grottesco, mettendo in evidenza l’aspetto più irriverente e crudo della realtà, lo stesso che l’industria del divertimento e del consumo di massa tendono ad oscurare. Ma le opere di Cella sono anche esperienze giocose, fatte di colori e forme accattivanti, un modo per unire ironia, riflessione e bellezza. Argutamente ironico, iconoclasta, Cella conduce un’indagine profonda sugli aspetti tragici e grotteschi della realtà camuffandoli con buffi, coloratissimi personaggi variopinti, al tempo stesso inquietanti e divertenti. Temi e cifre che ritroviamo anche nelle opere della mostra «I buoni e i cattivi» dove l’Artista, giocando sul dualismo del termine ed attirando l’attenzione (come ha fatto Edoardo Bennato nell’album del '74 «I buoni e i cattivi») sulla difficoltà di capire che cosa sia veramente il bene e che cosa il male, ma soprattutto sulla necessità che spesso abbiamo, per semplificarci la vita, di dividere artificiosamente il mondo tra buoni e cattivi, propone una serie di personaggi contrapposti della storia e delle favole come Caino ed Abele, Davide e Golia, Cappuccetto Rosso e il Lupo, Peter Pan e Capitan Uncino, Biancaneve e La Strega.
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